Penyanyi-penulis lagu Jepun MIYUNA capai milestone besar di Hyper Japan Manchester 2025: live performance pertamanya di UK. Selepas naik pentas pada hari terakhir konvensyen itu, dia bercakap dengan media tentang lagu tema anime, membuat persembahan di luar negara, dan bagaimana muziknya berubah sejak dia mula menulis lagu masa remaja.
Bagi peminat anime, nama MIYUNA memang patut familiar. Dia baru berumur 16 tahun bila dia menulis dan menyanyikan “Gamushara” dan “Tengou Tenge,” yang digunakan sebagai opening kelima dan ending keenam untuk Black Clover pada 2018. Itu sahaja pun dah kira permulaan karier yang gila, bro. Selepas itu dia menyumbang “Boku to Kimi no Lullaby” untuk Fairy Tail: Final Series dan bekerjasama dengan AmPm untuk “Prism” dari Fruits Basket Season 2.
Kaitan dengan anime ini memang penting, terutamanya untuk peminat di Malaysia dan SEA. Ramai antara kita mula discover artis Jepun melalui opening dan ending themes dulu, kemudian baru deep dive discography mereka sendiri. MIYUNA memang artis jenis itu: seseorang yang masuk banyak playlist melalui anime shonen dan romance, tapi jelas ada identiti sendiri selain sekadar “penyanyi lagu anime.”
Bercakap tentang persembahannya di Manchester, MIYUNA berkata dia gembira melihat pendengar baharu dan peminat sedia ada sama-sama enjoy show tersebut. Ada peminat yang turut hadir ke signing session dan menyanyi bersama dalam bahasa Jepun. Reaksi macam itu menunjukkan sejauh mana budaya anisong sudah bergerak sekarang. Walaupun bahasanya berbeza, emotional hook masih sampai — sesuatu yang con-goers Malaysia pasti faham bila pergi event anime tempatan dan tiba-tiba satu crowd nyanyi chorus Jepun sama-sama.
MIYUNA juga menjelaskan bahawa persembahan luar negara membuatkan dia perlu berkomunikasi dengan cara berbeza. Di Jepun, dia boleh hype up penonton dengan lebih direct, tapi di luar Jepun, bila dia kurang yakin dengan bahasa Inggeris dan bahasa lain, dia jadi lebih peka terhadap body movement dan ekspresi pentas. Honestly, ini skill yang sangat anisong-coded: kalau crowd mungkin tak tangkap setiap lyric, performance itu masih perlu bawa feeling yang sama.
Bila ditanya tentang pengaruh UK rock, dia menamakan Sex Pistols dan Radiohead, serta menyebut yang dia baru-baru ini berlatih lagu George Smith. Dia juga bergurau bahawa walaupun dia biasanya tidak menyanyi dalam bahasa Inggeris secara profesional, dia banyak menyanyikan lagu Inggeris di karaoke.
Pendekatan dia terhadap setlist pun menarik. MIYUNA berkata dia cuba memasukkan lagu-lagu yang pernah menjadi tanggungjawabnya, termasuk track yang berkait dengan anime dan video games. Daripada memilih satu lagu live kegemaran, dia melayan setiap track hampir seperti membesarkan seorang anak, menyesuaikan cara dia membuat persembahan mengikut personaliti lagu tersebut. Itu cara yang nice untuk menjelaskan kenapa versi live boleh rasa berbeza daripada studio release — bukan sekadar lebih kuat, tapi lebih hidup.
Secara kreatif, MIYUNA nampaknya menulis daripada tekanan emosi. Dia berkata rasa frustrasi boleh membawa kepada lagu, kemarahan boleh bertukar menjadi muzik yang lebih kuat, dan keletihan boleh menghasilkan track yang lebih sedih. Dia tidak menggambarkan proses recording sebagai bahagian yang menyeronokkan. Bagi dia, excitement datang kemudian, apabila sesuatu lagu dipersembahkan berulang kali dan mula berkembang di atas pentas. Kadang-kadang, arrangement live baharu akhirnya terasa lebih baik daripada original, hampir seperti dia sedang bersaing dengan versi lama dirinya sendiri.
Dia juga berkongsi tentang “Fuwa Fuwa,” lagu yang dia hasilkan pada umur 15 tahun dan kemudian persembahkan semula dalam pertandingan muzik TV China Sing Asia, yang dimenanginya pada Julai 2025. Disebabkan sebahagian lyrics merujuk kepada alkohol, dia berkata versi dirinya yang lebih muda terasa seperti sekadar “membaca” kata-kata itu berbanding benar-benar memahaminya. Kini pada usia 23 tahun, dengan lebih banyak pengalaman hidup dan suara yang lebih rendah berbanding dulu, dia merasai lagu itu dengan cara yang berbeza.
Di luar anime, profil MIYUNA di Asia jelas semakin meningkat. Selain kemenangan Sing Asia, dia juga muncul di TOKYO GIRLS COLLECTION in VIETNAM 2026 pada 28-29 Mac 2026. Untuk peminat SEA, inilah bahagian yang patut diperhatikan. Jika artis Jepun semakin kerap singgah di rantau ini, Malaysia, Singapore, Thailand, Indonesia, dan Vietnam mungkin akan ada lebih banyak peluang untuk tengok acts berkaitan anisong tanpa perlu terbang jauh sampai Jepun.
Belum ada tarikh Malaysia diumumkan setakat ini, tapi momentum MIYUNA di Asia membuatkan dia memang patut masuk radar. Kalau anda mula suka dia dari Black Clover atau Fruits Basket, sekarang masa yang baik untuk pergi lebih jauh daripada anime themes dan explore catalogue dia yang lain.
Source: Anime Corner